一個離婚且事業(yè)失意的前警官,一場幾年前害自己丟了飯碗的殺人碎尸案,男主角張自力(廖凡飾)與很多犯罪片里的男主角一樣落魄。在一個偶然的瞬間,他遇到了當(dāng)年案中受害人的妻子,洗衣店工人吳志貞(桂綸鎂飾)。圍繞著她的男人總是難逃死亡的陰影,她神秘又充滿誘惑,令他難以停止接近她的腳步。分不清是欲望驅(qū)使還是罪惡在逼迫,他不懈地追查著真相,卻不知埋藏在層層積雪下的真相水落石出之時,每個人又會如何選擇。
導(dǎo)演一開始就未掩飾向早期黑色電影致敬的意圖,空虛冷硬的城市、無止盡的夜幕以及美麗又危險的女人背后愛欲糾纏的罪惡……但導(dǎo)演顯然沒有拘泥于此類電影既成的風(fēng)格,而是創(chuàng)造出了一個帶著中國上世紀(jì)90年代東北粗放工業(yè)化城市氣息的故事背景。
嘈雜的煤炭廠區(qū),嘴邊揮之不去的白氣,骯臟凌亂的公共澡堂,堆著雪的街道和昏黃燈光籠罩下的室外溜冰場,無不訴說著電影里這個仿佛永遠(yuǎn)是冬天的城市里無盡的頹廢與凄涼。生活如同拉煤卡車壓過雪地殘留的煤渣,本以為黑白分明,實際卻一片狼藉。
雖然導(dǎo)演借鑒了早期黑色電影佳作《第三個人》的配樂,但男女主卻都不是此類電影中的典型人物。這部電影更像是黑色電影與藝術(shù)電影的結(jié)合體,沒有純粹的英雄與惡人,迷離的光影和真切的血腥令氣氛游走在虛與實的邊緣,就像它的英文名字“Black Coal, Thin Ice”.煤是粗陋,冰是纖柔,一個黑一個白, 一個粗糲一個光滑,一個用來發(fā)熱一個卻冰冷徹骨, 一個有在地下埋藏千年的實在,一個是轉(zhuǎn)瞬而去的虛無。電影的男女主角也是如此,融合了導(dǎo)演虛與實的構(gòu)想,且結(jié)合得很成功。
廖凡飾演的男主角沒有老電影里偵探角色慣有的風(fēng)度翩翩、英俊逼人,男主角的婚姻、事業(yè)雙雙失意,就連落魄的原因都沒有絲毫好萊塢式“落難英雄”的悲壯。他身上的氣質(zhì)是復(fù)雜的:有野蠻與獸性,又有笨拙的溫情,有良知與執(zhí)著,卻又總帶著一股混球氣味。影片開頭的那段與前妻的戲份讓這個人物充滿欲求不滿的不堪,寫實得如同片子里洗煤廠遍地滾落的煤球和裝著劣質(zhì)白酒的酒瓶子一樣實實在在。
很多人對桂綸鎂在劇中飾演一個美麗誘人的東北寡婦感到完全意外。這個從《藍(lán)色大門》里走出來的臺式小清新女演員并沒有傳統(tǒng)黑色電影里性感蛇蝎的特質(zhì),也沒有大眾想象里東北美人的那股潑辣又灼人的美艷。但也正因如此,反而將電影虛實結(jié)合的那一面表現(xiàn)的更為融洽。男主角的“實”在遇見了桂綸鎂之后開始融化,女子神秘又悲哀的目光,輕柔如煙霧般的氣質(zhì)和不勝纖弱的面容巧妙地和男主角的粗糲結(jié)合在了一起。整部電影沒有強調(diào)她的性感與危險,反而著墨于她的神秘與柔弱,她的語言很少,眼睛總像是蒙著一層水霧,穿過這層霧也看不透她的內(nèi)心。但偶爾和男主角相對的瞬間,在對方看似簡單粗暴的表達(dá)之下,她的內(nèi)心卻忽然變得鮮明起來,在男主角面前涂著口紅的女主角,在摩天輪里忽然狂熱吻住對方的兩人,實的那個漸漸看不透了,虛的這個卻越來越清晰。桂綸鎂粗看之下與這人物格格不入,實際卻恰到好處。她的輕柔與廖凡的粗重令這部片子毫不費力地游走在虛實之間,令血腥的罪惡也有了一絲詩意的柔情。
故事的前半段節(jié)奏緊湊,故事真相卻在中途已水落石出。導(dǎo)演并不完全是想講一個關(guān)于破案的懸疑故事,在真相揭開的時候,他對每個人的內(nèi)心情感進(jìn)行了再一次深刻的刻畫。每個愛上“蛇蝎美人”的男主角都需要面臨選擇,但這部電影里,女主角卻先做出了選擇。
末尾男主角的獨舞讓我想到導(dǎo)演的舊作《夜車》中女警的鏡前之舞,但這一次的運用顯然更恰當(dāng)且自然流暢。廖凡的表演舉重若輕,男主的落寞只有自己知道。就像最后的焰火,白日里孤獨綻放,它的美無人欣賞,只有她知道。這雖然是一個發(fā)生在冰天雪地的殺戮故事,卻有一絲如黑暗里的苔蘚般無聲蔓延的溫暖。
導(dǎo)演刁亦男的名字對很多觀眾來說都很陌生,早年的他作為編劇,寫出過《將愛情進(jìn)行到底》、《洗澡》等廣為人知的影視劇本,之后他作為導(dǎo)演,拍過兩部小成本獨立電影:《制服》和《夜車》。前者講一個混沌青年在獲得一件真正的警察制服之后,獲得了一段“春風(fēng)得意”的新生,新奇又諷刺,浪漫又荒誕;后者講一個喪夫女法警和一個意圖報復(fù)她的女囚之夫之間一段不知所起、不知所終的愛恨故事,壓抑又寂寥。作為從編劇延伸到導(dǎo)演領(lǐng)域的充滿藝術(shù)家氣質(zhì)的電影人,這兩部電影和其他藝術(shù)電影慣見的晦澀不同,它們都有一個新奇有趣的故事作為依托,荒唐卻又不失現(xiàn)實性,諷刺之余還總有一抹詩意揮之不去。這些特質(zhì)在導(dǎo)演的《白日焰火》里有了更水乳交融的表達(dá),就如同導(dǎo)演自己所說的,“很多元素混雜在一起的目的,是讓它具有商業(yè)元素……更多地考慮觀眾的同時,又想辦法堅持自己的風(fēng)格”.
說到底,這個故事詩意卻并不矯情,血腥卻又并不媚俗, 導(dǎo)演不停地在融合著,冷與熱,實與虛,現(xiàn)實與幻想,寫實與寫意,前半段的懸疑和結(jié)尾的浪漫,那座埋藏著血案的煤廠里冷硬嘈雜的轟鳴、男女主一起滑過的溜冰場溫暖恬靜的燈光……導(dǎo)演確實摸索到了一條將藝術(shù)與商業(yè)、現(xiàn)實與虛幻巧妙結(jié)合的道路。我想,這場《白日焰火》應(yīng)該不會如片尾那般寂寥、無人欣賞,它的美麗終有人知。